Авторская колода · 2018
Intimus с латыни — «лежащий глубоко внутри», «глубочайший, сокровенный». Колода метафорических ассоциативных карт, рождённая в апреле 2018 года.
Лауреат I степени премии «Золотая метафора-2018» · номинация «Открытие года»
Первый набор посвящён человеческому телу, интимности и нуминозному началу в человеке. В этих образах — боль и радость, любовь и презрение, искренность и фальш, уязвимость и сила — и многие другие проявления человеческого.
Второй набор — животные силы, тотемы. Наши инстинкты, животное начало, первобытная природная сущность. Звери могут олицетворять глубинные страхи и охотиться в сумерках подсознания — а могут защитить в трудную минуту, вывести из запутанного лабиринта, поделиться мудростью самой Природы.
Колода универсальна, но сильнее всего проявляет себя в психосоматике и телесно-ориентированной работе, в теме отношений, конфликтов и эмоциональных травм. Образы позволяют выстраивать диалог на тонком, невербальном уровне — там, где слов ещё нет.
История колоды
Записано со слов Ольги Савиной
«Однажды, гуляя по Старой Будве, поглощённые чарующим обаянием её узеньких улочек, каменных мостовых, завороженные музыкой уличных скрипачей и запахом вечернего моря, мы с мужем заметили освещённое изнутри мягким светом полуподвальное окно. Оно заманчиво позвало заглянуть в его тёплую уютную глубину. Подойдя ближе, мы рассмотрели очертания больших холстов, банок с кистями. "Художественная мастерская" — пронеслось у меня в голове. Однако, как мы ни искали, так и не смогли найти туда вход. Обитель таинственного творца из приморского города не спешила впускать нас в свою утробу.
Спустя неделю мы снова оказались в Старом городе. Возвращаясь из расположившегося высоко в горах Острожского монастыря, мы вновь решили прогуляться по уже ставшим знакомыми улочкам. И — о чудо! — настежь открытая дверь в художественную мастерскую. Узнавание пришло не сразу: только оказавшись внутри, увидев огромные, в потолок, картины с глубинами моря, сплетёнными в причудливые клубки, телами, животными, поражающими воображение глубиной своих глаз. Как заворожённые, мы смотрели на эти образы, не смея оторваться или произнести хоть слово.
Не знаю, сколько длилось это зачарованное созерцание, но прервала его маленькая хрупкая женщина, выплывшая, мягко переступая босыми ногами, откуда-то из глубины помещения. На наши вопросы она ответила, что она и есть автор этих картин. Даёт ли она уроки? Пишет ли на заказ? Я уже точно знала, чувствовала, что нашла сокровище…
Так начались наши занятия. Дни напролёт мы писали: я, крепко зажав пальцами обломок угля, училась ловить игру света и тени на цветных стеклах бутылок, а Елена — так звали художницу — танцевала вокруг холста с большой жёсткой кистью, творя своих немыслимых обитателей солёных морей. Постепенно, в процессе наших занятий, стала зарождаться концепция будущей колоды. Елена сразу вдохновилась этой идеей и приступила к кропотливой работе над проектом.
Я до сих пор переживаю эти моменты сотворения волшебства с благодарностью и трепетом. Это было таинство совместного творения: в этой маленькой мастерской происходило воплощение моего давнего замысла руками настоящего творца.»